Los 10 mejores guiones de Aaron Sorkin, el responsable del Hollywood moderno

Deborah Sorkin, abogada de la Marina de los Estados Unidos, comentó a su hermano un complejo caso en el que estaba trabajando: un grupo de infantes de marina habían estado a punto de cargarse a un compañero al realizar una novatada ordenada por un superior. Según colgó el teléfono, Aaron apuntó todas las ideas que se le habían ocurrido en diferentes servilletas y decidió que era el momento de comprarse un portatil.

Con el guion de una obra de teatro llamada ‘Algunos hombres buenos’ entre manos, intentó llevarla él mismo al cine pero, sin nadie que le avalase, tuvo que vender los derechos de la obra. Cuando llegó a manos de Rob Reiner, la adaptación se puso en marcha de inmediato.

Con Tom Cruise, Demi Moore y Jack Nicholson como protagonistas, resultó todo un éxito y el libreto de Sorkin terminó siendo nominado a los Globos de Oro. Y, por supuesto, el Coronel Jessup ordenó el código rojo.

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Su primera incursión en el cine recibió tantos elogios que no tardó en escribir dos nuevos encargos para Castle Rock. De esta época data el libreto de ‘Malicia’, thriller criminal protagonizado por Nicole Kidman y Alec Baldwin, y ‘El presidente y Miss Wade’, la primera muestra de amor del guionisa por el jefe del Estado.

La película nos presenta a un Presidente de los Estados Unidos viudo (Michael Douglas), que se enamora de una activista medioambiental (Annette Benning). Si en ‘Algunos hombres buenos’ descubrimos su pasión por los juicios verborreicos, aquí deja claro que la Casa Blanca le interesa.

Una nuevo nominación a los Globos de Oro hizo pensar a los mandamases de la industria que esto ya no era cuestión de suerte.

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A mediados de los noventa, Sorkin ya estaba metido en la industria. Se convirtió en el guionista perfecto para rematar frases aquí y allá, lo justo para no aparecer en los títulos de crédito pero para que todo fuese un secreto a voces. Enderezó trabajos ajenos como ‘La Roca’, ‘Exceso de equipaje’, ‘Enemigo público’ o incluso ‘Bulworth’, lo que llevó al guionista a cierto tira y afloja legal con Warren Beatty.

Mientras todo esto ocurría, intentó darle forma a una historia sobre los presentadores de un programa deportivo en horas bajas. No consiguió darle estructura de largometraje y, como tampoco quería tirar todo aquello, probó suerte imaginando el relato como una serie de televisión.

Así nació ‘Sports Night’, la primera muestra del interés del escritor por las redacciones. La comedia fue aplaudida por la crítica pero no tuvo demasiada suerte con la audiencia. Tras su segunda temporada, la ABC cerró el chiringuito y múltiples cadenas ofrecieron al guionista su parrilla para el regreso de la serie, algo que no ocurrió porque estaba demasiado ocupado planeando una nueva aventura televisiva sobre un presidente.

Ya en el 97, antes de centrarse en la redacción deportiva, Sorkin intentó vender una serie sobre el día a día en la Casa Blanca a la NBC. El escándalo Lewinsky aun estaba presente en el ambiente pero, cuando otras cadenas empezaron a mostrar interés, Sorkin recibió la llamada y se centró en su historieta política.

Martin Sheen encarnó al presidente de los Estados Unidos más cabal de la historia durante siete temporadas de éxito. Nuestro protagonista, sin embargo, dejó la serie por ciertos problemas con Warner al acabar la cuarta temporada. Con ochenta y siete capítulos a sus espaldas, y más Emmys ganados de los que puede recordar, es comprensible que le fuese imposible ver los episodios que vinieron después.

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Tras un breve retorno al teatro, volvió a sentir la llamada del cine, concretamente la de Universal.

Con la espinita política de no haber cerrado él mismo ‘El ala oeste de la Casa Blanca’, volvió a centrar la trama en cargos públicos.

Tom Hanks encarnó al Charles Wilson del título, el tipo que financió la Operación Ciclón en Afganistán. Junto a él aparecieron Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman bajo la batuta de Mike Nichols. ¿Resultado? Nueva nominación a los Globos de Oro.

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En 2008, con su último guion aun en salas, recibió la llamada de Sony. Querían adaptar ‘The Accidental Billionaires’, el ensayo de Ben Mezrich que hablaba sobre el chico que había creado Facebook. ¿Un poco pronto para un biopic interesante? No para nuestro protagonista.

La perfección del guion de Sorkin, además de la maestría de Fincher a la hora de plasmarlo frente a la cámara, hicieron que el guionista terminase la temporada de premios con el Oscar, el Globo de Oro, el Bafta y el galardón de casi cualquier competición en la que pudiese participar.

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Intentó repetir la jugada al año siguiente con otro biopic que, de entrada, no resultaba demasiado atractivo.

El éxito no fue tan rotundo como el anterior, pero volvió a cautivarnos con la vida de un entrenador de baseball como si supiésemos cómo se juega a ese maldito deporte. De propina, regaló a Brad Pitt su último gran papel y nos demostró que Jonah Hill era mucho más de lo que esperábamos.

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Animado de nuevo con sus últimos éxitos, volvió a la televisión. Como ya había quemado el cartucho de la política, decidió retomar su pasión con las redacciones pero, al contrario que en ‘Sports Night’, enfocándolo desde un punto de vista dramático.

Con HBO en la producción se estrenó ‘The Newsroom’, serie protagonizada por Jeff Daniels que contaba con Emily Mortimer, Alison Pill, Thomas Sadoski, Dev Patel y Olivia Munn en su elenco. Los 25 capítulos de sus tres temporadas nos demostraron los entresijos de un importante informativo en una cadena de pago.

Cuando la audiencia no pareció remontar en la tercera temporada, HBO canceló el proyecto. Sorkin, que ya estaba liado con su siguiente guion, no pareció muy afectado.

Aaron Sorkin se disculpa por 'The Newsroom'.

Como había logrado convertir en oro un biopic que, de antemano, no tenía buena pinta, ¿por qué no intentarlo con la historia del tipo al que todos adoraban?

Fue entonces cuando el guionista aplicó todo lo que había aprendido sobre ritmo, fluidez y condensación, filtrándolo con sus dotes como dramaturgo. Así creó el genial libreto de ‘Steve Jobs’, olvidándose de jóvenes en garajes y de leyendas imposibles para desmontar al mito en tres actos, enfrentándose únicamente al pequeño círculo de personas que realmente influyeron en esos tres grandes días de su vida.

Algo agotados por la “Jobsmanía”, la crítica y el público pasaron por encima de esta obra que, aunque le valió un nuevo Globo de Oro, fue olvidada a una velocidad pasmosa.

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‘Molly's Game’ supuso el estreno de Sorkin en la dirección y lo hizo sobre seguro: adaptando unas memorias. Molly Bloom, a quien da vida Jessica Chastain, fue una esquiadora que logró hacerse millonaria en el mundo del póker antes de cumplir 21 años, al menos hasta que el FBI se interesó por su historia.

Con Idris Elba, Kevin Costner y Michael Cera como secundarios, supuso un más de destacable debut en la dirección.

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