Las 27 mejores películas anime que ya deberías haber visto

Hemos estado aguatándonos las ganas de incluir la última maravilla de Makoto Shinkai, 'Suzume', por evitar que su nombre se repitiera demasiado en la lista. Pero no hemos podido aguantar, y es que es el gran autor anime de nuestro tiempo, más allá de exitazos basadas en sagas de series anime y lo que nos pueda dar un Studio Ghibli ya a menos de medio gas. Desde la célebre canción 'Suzume no Tojimari', todavía más famosa que la taquillera cinta, la nueva película de Shinkai nos lleva a recorrer Japón en un nuevo cuento adolescente con muchas lecturas sociales, pero sobre todo pasión, aventura, amistad y arrebatadora belleza.

Estrenada en Netflix, 'Hogar a la deriva' es una genial película de aventuras y fantasía que te va a enamorar. La historia sigue a dos adolescentes, Kosuke y Natsume, que son vecinos y mejores amigos desde pequeños. Un verano, antes de que su edificio sea echado abajo, les ocurre algo inexplicable: a su alrededor todo lo que pueden ver es el mar. ¿Cómo podrán volver a su mundo? ¿Y por qué ha ocurrido esto? Una preciosa metáfora de las despedidas de verano y los cambios en la adolescencia.

Estrenada en cines el pasado 9 de junio, 'The Deer King' es una de las joyas de anime recientes para tener bien puesta en el radar. Basada en la obra de Nahoko Uehashi, la historia sigue a un soldado que es tomado como esclavo tras defender sus tierras contra un poderoso imperio, y acaba siendo enviado a las minas de sal, donde más adelante se propagará una misteriosa enfermedad. El protagonista y una niña pequeña serán los únicos supervivientes de esta peste e iniciarán un viaje juntos.

Tras el éxito arrollador de 'Your name' (también presente en esta lista), el director Makoto Shinkai volvió a las pantallas con 'El tiempo contigo', una película con muchos puntos en común con su predecesora, principalmente por el estilo de animación y la banda sonora de Radwimps. La historia sigue a Hotaka Morishima, un estudiante de secundaria que se muda a Tokio para dejar atrás su vida en una isla aislada del mundo, y conocerá a Akina Amano, una chica con el misterioso poder de manipular y controlar el clima.

Si con este título no te dan ganas de darle al play... 'Quiero comerme tu páncreas' es un genial drama romántico basado en la novela de Yoru Sumino, y que nos muestra cómo un estudiante descubre por casualidades de la vida que una de sus compañeras en el instituto está a escasos de meses de fallecer debido a una enfermedad en el páncreas. Este descubrimiento propicia una amistad entre ellos, y a través de la cual descubriremos que, además de la enfermedad, la chica también sufre otros factores que convierten su día a día en una pesadilla.

Hablando de series icónicas... Creado por Eiichiro Oda, 'One Piece' es una de las franquicias (manga, serie, películas, videojuegos...) más queridas del universo del anime. En esta película volvemos a vivir aventuras con los piratas. En la crítica de 'One Piece: Estampida' en FOTOGRAMAS, Beatriz Martínez escribió: "surge para conmemorar los dos decenios de la saga y lo hace lanzando su artillería pesada y todo su potencial arrollador". Y remata: "Su animación es desbordante, acumulativa, hipercinética, agotadora, pero al mismo tiempo fascinante por su capacidad para componer fotogramas de una caótica belleza".

Si quieres ver un anime diferente, divertido y surrealista, tienes que echarle un ojo a la filmografía de Masaaki Yuasa. Y qué mejor manera que con esta película, uno de sus trabajos más recientes, que adapta la novela de Tomohiko Mori de 2006. La historia sigue a un hombre que hará todo lo posible para llamar la atención de una chica, pero esta chica tiene vida propia: se pega una fiesta bien bañada en el alcohol que da para momentos hilarantes.

Éxito rotundo en taquilla, 'Your name' se convirtió en su estreno en una de las películas más taquilleras de la historia de Japón. Y no es para menos: Makoto Shinkai nos hace sentir en cada canción, cada revelación sorprendente y cada mirada a través del tiempo y el espacio. La historia sigue a Taki y Mitsuha, dos estudiantes que descubren que, durante el sueño, sus cuerpos se intercambian, y comienzan a comunicarse por medio de notas.

Basada en el manga de Yoshitoki Ōima, esta aclamada película de Naoko Yamada aborda temas muy duros de una manera emotiva y emocionante, que acaba convirtiéndose en toda una lección de empatía y contra el 'bullying'. La historia gira en torno a una estudiante de primaria sorda que, al cambiarse de colegio, comienza a sufrir el acoso de sus nuevos compañeros. Uno de ellos la buscará años después para intentar enmendar sus errores del pasado.

La primera película de Studio Ghibli que no se produjo en Japón y una historia sin diálogos que te va a enamorar. Coproducción francesa dirigida por Michael Dudok de Wit, 'La tortuga roja' nos muestra el ciclo de la vida: viajamos hasta una isla tropical desierta donde un náufrago lucha por sobrevivir en soledad, pero pronto empezará a vivir todas las etapas del ser humano.

Aunque Hayao Miyazaki hay acaparado los focos demasiadas veces, el cofundador de Studio Ghibli, Isao Takahata, tiene joyas en su filmografía tan increíbles como esta, que fue su última película antes de su fallecimiento. El director tardó ocho años en realizar una de las mejores películas de la historia de la animación, cargada de bellas imágenes, trazo tradicional, cambiante, hipnótico y furioso, con un relato basado en el tradicional cuento ‘El cortador de bambú del siglo IX. Takahata se despidió por todo lo alto.

Maquia pertenece a un grupo de gente que deja de envejecer en la adolescencia. Ese es el punto de partida de esta fascinante películas de Mari Okada cargada de sorpresas. En ella, la tranquilidad de la mágica Maquia se rompe cuando un ejército les invade para buscar el secreto de la inmortalidad. Maquia escapa, pero pierde a sus amigos y su hogar. En el bosque conocerá a Ariel, un pequeño que ha perdido a sus padres.

Hace tres años, el director Mamoru Hosoda se reafirmó como uno de los mejores cineastas nipones tras conseguir, por cuarta vez, el premio de la Academia Japonesa a la mejor película de animación. Protagonizada por un niño huérfano de nueve años y una bestia que vive en un mundo distinto al del protagonista, 'El niño y la bestia' recupera lo mejor de Ghibli para después retorcerlo en una dirección más compleja y emotiva que no deja indiferente a nadie. Aunque a estas alturas ya habíamos aprendido a amar las mejores películas de Mamoru Hosoda.

En la entrevista de FOTOGRAMAS a Hiromasa Yonebayashi, el director reconocía sentirse mucho más identificado con protagonistas femeninas que con álter egos de sí mismo. Quizás por ello su película más recordada sea 'El recuerdo de Marnie', la emotiva historia del vínculo que establecen dos niñas. Con un aire melancólico que recuerda a libros como 'El príncipe de la niebla', se ensalza como uno de los últimos largometrajes de Studio Ghibli de gran trascendencia.

Como una mezcla entre una distopía a lo 'Mad Max' y una película indie intimista, 'Patema Invertida' es una de las propuestas más atrevidas de la lista. Los fans de 'Your Name' disfrutarán de lo lindo con este filme, pues la tesis es la misma: no importa el tiempo, la distancia ni —en este caso— la gravedad. El amor puede con todo.

La historia de Siddharta Gautama (Buda) es desconocida por la mayoría de occidentales, pero no tiene nada que envidiar a la de Jesucristo ni a la de grandes conquistadores de la Antigüedad. En 'Buda: El gran viaje', el cineasta Kozo Morishita hace un esfuerzo por relatar esta didáctica historia desde una visión de puro entretenimiento y espectáculo. Una entrada nada deleznable a la filosofía budista.

Esta película disponible en Netflix ensalzó a Hosoda hasta lo más alto después de ponerse a cargo de 'Digimon Adventure', y fue de las primeras que demostró que la buena sintonía que existe en el anime entre el costumbrismo y la ciencia ficción. Basada en una estudiante de secundaria capaz de viajar en el tiempo a un punto de su pasado, es el precedente directo de 'Your Name', marcando un antes y un después en el género.

A pesar de haber nacido en Los Angeles, Michael Arias es uno de los directores de anime más prestigiosos de Japón, llegando incluso a ganar el premio de la Academia Japonesa a la mejor película animada con 'Tekkonkinkreet'. El largometraje muestra la historia de dos hermanos que se enfrentan a un grupo de villanos para defender su ciudad. Pero, más allá de las aventuras y el humor de la película, transmite un mensaje poco tradicional en este tipo de películas.