Las 50 mejores películas de los años 80, ordenadas

La mejor película de los 80 es la considerada mejor película de Star Wars, la segunda de la saga galáctica pero el Episodio VII (si te lías mira el orden correcto de las películas de Star Wars). No puede reprochársele a George Lucas que abusara de una misma fórmula del éxito, siempre cambiando de tono y subgénero en cada una de sus entregas de Star Wars. 'El imperio contraaataca' fue (y sigue siendo) la más oscura de todas y la más mítica, con el célebre "Luke, yo soy tu padre" de Darth Vader y un final embarrado para Han Solo. Era blockbuster comercial de calidad como pocas veces se ha hecho. Lo mejorcito de los 80.

Crítica de 'El imperio contraataca'

Una máquina del tiempo en un DeLorean, un chaleco rojo, Michael J. Fox, Christopher Lloyd y la historia de amor (y concepción) de los padres de Marty McFly. Pocos clásicos han marcado nuestra idea de una época como Regreso al futuro, y eso que transcurre en el pasado. Sigue siendo una de las mejores películas de viajes en el tiempo y un clásico del género, una de las mejores películas de ciencia ficción que puedes ver en Prime Video.

Crítica de 'Regreso al futuro'.

Agarra el paquete de kleenex porque hemos llegado a la película más triste de esta lista, al menos entre las de dibujos. Antes de que Miyazaki se convirtiera en marca de las mejores películas de animación de la historia, su compañero en Studio Ghibli, Isao Takahata, demostró que no hacía carne y hueso para conmovernos por dentro con la historia desoladora de dos huérfanos en el Japón de la II Guerra Mundial. Pero 'La tumba de las luciérnagas' no es dramática por afán de enriquecer la industria pañera, sino una combinación de la belleza y la pena que hay en el mundo, sobre todo (e incluso) en tiempos de guerra.

Todo el mundo ama 'Cinema Paradiso'. En su año se hizo con el Oscar a Mejor Película de Habla no Inglesa y todavía hoy puede regresar a los cines sabiendo que cuenta con un público fiel que la considera entre las mejores películas europeas en Amazon Prime Video. La clave está en la mirada fascinada por el cine del pequeño Salvatore que nos recuerda nuestra infancia cinéfila, y también en una de las mejores bandas sonoras de Ennio Morricone. Lo tiene todo para hacerte llorar.

Crítica de 'Cinema Paradiso'.

El comienzo de Indiana Jones. Aquí, como en Star Wars, las anécdotas y secretos de rodaje de 'En busca del arca perdida' se mezclan con la leyenda. Las aventuras en países exóticos, la narración clásica de Steven Spielberg, el sentido de la acción como una montaña rusa y, sobre todo, Harrison Ford con sombrero y latigo crearon el arqueólogo más famoso de todos los tiempos. Como que hasta entonces a ningún niño se le habría ocurrido elegir una carrera que exige saber latín y ahora son legión.

Crítica de 'En busca del arca perdida'.

Cientos de miles de usuarios de IMdB consideran a 'El resplandor' como la mejor película de Stanley Kurbrick, por más que le pese a Stephen King, al que no le gustó un pelo que los guionistas se tomaran tantas libertades. Es un viaje a la locura que puede provooar el aislamiento y también a la obsesión que puede provocar un título como este en sus espectadores, que llevan décadas produciendo teorías y análisis sobre la película. Curiosamente, de lo que no se trata es de la mejor adaptación de Stephen King, puesto que desempeña 'Cadena perpetua', la película favorita en la plataforma.

Crítica de 'El resplandor'

Primera secuela de 'Alien, el octavo pasajero' y no vamos a decir que superior, pero sí que está a su altura gracias a que James Cameron transformó la película en algo radicalmente distinto, introduciendo más acción y aventura donde antes había terror claustrofóbico.

Crítica de 'Aliens, el regreso'

No es estrictamente un musical, pero tampoco un biopic al uso. 'Amadeus' fue el mayor éxito en los Oscar de Milos Forman, y hablamos de quien se había llevado cinco estatuillas con 'Alguien voló sobre el nido del cuco'. 'Amadeus' tenia un Mozart chillón tan inolvidable como el personaje de Nicholson de aquella, aunque solo sea por su risa, y una indagación sobre el talento y la profesión y los celos que no podía dejar de triunfar en Hollywood.

Crítica de 'Amadeus'.

Uno de los éxitos en taquilla llegados de Europa que han llegado a convertirse en un título de culto (y una de las mejores películas clásicas que puedes ver en Netflix). Se trata de la historia de un submarino, claro, durante la Segunda Guerra Mundial, con toda la tensión, claustrofobia y peligro que se podía vivir encerrado en un espacio minúsculo y lleno de máquinas muy por debajo del nivel del mar. Es también una de las mejores películas bélicas de la historia.

Crítica de 'El submarino'.

Después de filmar en Italia (y Almeria) algunos de los mejores westerns de la historia del cine, el director Sergio Leone fue a Hollywood a filmar el otro género americano por antonomasia, el cine negro. El resultado no fue solo uno de las mejores películas de Robert de Niro, ni una de las mejores películas sobre la mafia de la historia, sino la más conmovedora y trágica historia de amistad entre dos jóvenes que crecieron en la Ley Seca y acabaron convirtiéndose en una de las bandas más poderosas del barrio.

Crítica de 'Érase una vez en América'.

Garcias a Jar Jar Binks ya nadie odia tanto a los Ewoks. En su momento fueron críticados por el incipiente fandom de la saga galáctica pero, ahora, el final de la trilogía original de Star Wars puede disfrutarse como la más familiar de las primeras entregas. Tiene el que probablemente sea el mejor ritmo de toda la saga, un equilibrio muy fino entre la oscuridad del Emperador en todo su esplendor y las descargas de humor y el final, el glorioso e insuperable cierre de Darth Vader.

Crítica de 'El retorno del Jedi'.

Si has visto 'Masacre' es probable que no quieras volver a encontrarte con el rostro roto del jovencísimo Alexei Kravchenko. Es una de las películas más duras, por violentas, que se hicieron en los 80 (y en la Historia) sobre los horrores de la guerra. Ambientada en el frente principal de la Segunda Guerra Mundial, el director Elem Klimov sumerge al espectador en las matanzas de centenares de aldeas bielorrusas operadas por el ejército nazi de camino hacia Moscú.

Seguimos con los horrores de la guerra, esta vez en Vietnam y con Stanely Kubrick. La película comienza con la inolvidable bronca improvisada de Ronald Lee Ermey, el sargento retirado real que participó en la película, y acaba con un francotirador entre los edificios devastados de Vietnam. Entre medias, algunos de los mejores planos secuencias con steadycam del director y una sátira despiadada hacia el militarismo.

Crítica de 'La chaqueta metálica'.

Remake de uno de esos clásicos que todo cinéfilo presume de haber visto, una, dos, muchas veces, de Howard Hawks. Con el título de 'El precio del poder' la película contaba con un guion de Oliver Stone y con Brian de Palma tomándole la delantera a su colega Francis Ford Coppola en el terreno de la mafia y el tráfico de drogas. Donde 'El Padrino' era clásica, 'Scarface' es barroca como solo Miami en los 80 podía serlo. Ambas están entre las mejores películas de Al Pacino, pero aquí Michael Corleone deja la contención a un lado para actuar como si la vida le fuera en demostrar que nadie puede ganarle a hortera.

Crítica de 'El precio del poder'.

Es Navidad, hay un edificio, terroristas y rehenes y un tipo descalzo que no se para ante nada. Ese tipo resultó ser Bruce Willis en una de sus mejores películas y el título en cuestión uno destinado a originar una saga de hasta 5 entregas: 'Jungla de cristal'. ¡Yippee-Ki-Yay!

Crítica de 'Jungla de cristal'.

Tercera pero no última entrega de Indiana Jones. Los 80 fueron los años del cine de aventuras y Harrison Ford, que hizo algunas de sus mejores películas en la década, su mayor estrella. Aquí compartía escena con otra leyenda del cine como Sean Connery haciendo del (más) gruñón de los Jones. 'Indiana Jones y la última cruzada' es la película que más gustosamente se entrega a la mitología del arqueólogo, al cine familiar y al contrapunto cómico y para muchos es tan buena como la original.

Crítica de 'Indiana Jones y la última cruzada'.

Una de las adaptaciones shakesperiana que ha firmado el maestro Akira Kurosawa junto a Toshiro Mifune. Esta vez se trata de ‘El rey Lear' y Kurosawa despliega su colosal épica para narrar la caída en la locura de un rey por el enfrentamiento de sus hijos. Enamorado irredento ya del color, 'Ran' tiene una fotografía colores ardientes y caóticas batallas que parecen un lienzo histórico, pero el verdadero drama se encuentra en la mirada de sus personajes, como el mirar perdido de Nakadai.

Crítica de 'Ran'.

Para quiénes creen que David Lynch es un director rarito, 'El hombre elefante' es junto con 'Una historia verdadera' la demostración de que también puede hacer películas clásicas imprescindibles. A su manera, claro, y es que la historia de Josep Merrick, un freak de circo que salta a las altas esferas de la época victoriana, es una película que te hará odiar un poco más el mundo. A cambio, caerás rendido ante la elegancia del mayor gentleman del cine, y que Cary Grant nos perdone.

Crítica de 'El hombre elfante'.

Un Scorsese desencantado, exhausto tras el batacazo de 'New York, New York', arrepentido de sus excesos y de la cocaína y sin saber qué sería de él volvió a colaborar con Paul Schrader para hacer la que sería su carta de perdón, un literal "Solo sé que yo era ciego y ahora veo" en blanco y negro y con Robert De Niro como el inolvidable Jake la Motta. No hace falta decir que es una de las mejores películas de Martin Scorsese, un cambio de ciclo.

Crítica de 'Toro salvaje'.

Seguro que no esperabas encontrar en esta lista dos remakes de películas de Howard Hawks. Porque, sí, 'La cosa' es un remake de una película de terror clásica del director de 'Scarface' y 'Río bravo' titulada 'El enigma de otro mundo'. La película, una especie de reverso tenebroso de 'E.T.' donde en una estación experimental de la Antártida el equipo comienza a ser asesinado por una criatura sin forma, fue un desastre en taquilla pero el tiempo la ha acabado poniendo en su lugar como una de las mejores películas de John Carpenter. Y eso son palabras mayores.

Crítica de 'La cosa'.